Ja jūs man būtu teicis, ka filma par skaistumkonkursu būtu viena no 2018. gada spēcīgākajām filmām, es droši vien būtu labi pasmējies. Sievietes, kas skraida uz skatuves peldkostīmos un saņem punktus par savu izskatu? Paldies, bet nē, paldies. Par laimi manas idejas par visu procesu tika pilnībā apgāztas pelmeņi , žilbinoša komēdija-drāma ar Dollijas Pārtones tēmu skaņu celiņu tik labu, ka es varētu raudāt. (Pilna informācija: I izdarīja skatoties raudi vairākas reizes. Nav kauna.)
Pielāgošanās Džūlija Mērfija s New York Times Visvairāk pārdotais YA romāns uz ekrāna atnesa rakstniece Kristīna Hāna, kā rezultātā filmai pievienojās viņas ilggadējā draudzene Dženifera Anistona, un drīz vien viss pārējais, tostarp dziedātājas, dziesmu autores un vispusīgās karalienes Dollijas Pārtones iesaistīšanās, nostājās savās vietās. Filmā galvenās lomas atveido austrāliešu aktrise Daniela Makdonalda, kas atveido Vilovdu Diksoni, “pašpasludinātu resnu meiteni”, kuru viņas bijusī skaistumkaralienes mamma (Aniston) nodēvējusi par “Dumplinu”. Vilovdīnas pārliecību sevī sagrauj jauks romāns ar skaisto kolēģi Bo, tāpēc viņa nolemj atgūt pārliecību, piedaloties viņas mātes rīkotajā skaistumkonkursā Miss Clover City.
Nesen es sazinājos ar Hānu, lai pārrunātu visu, sākot ar skaistumkonkursu negaidīti spēcīgo vēstījumu, Anistonas tēla īpašo nozīmi un Dollijas Pārtones burvību. (Kad esat pabeidzis lasīt, pārejiet uz Netflix un sākt straumēšanu pelmeņi ASAP — Tu man pateiksi vēlāk.)
247CM: Vispirms mums ir jāapspriež filmas Dollija aspekts, jo šī aizraujošā Zelta globusa nominācija par labāko oriģināldziesmu. Apsveicam!
Kristīne Hāna: Paldies! Ko jūs vēlētos uzzināt?
PS: Man patika, ka Dollija būtībā ir filmas varone, lai gan viņa nekad neparādās ekrānā, pateicoties savai mūzikai. Vai varat pastāstīt man mazliet par to, kā viņa iesaistījās, un visa šī procesa ģenēzi?
KH: Es pielāgoju grāmatu, un tad mums bija scenārijs, ar kuru mēs jutāmies diezgan labi, un pēc tam Džena Anistona pieteicās spēlēt Rouziju. Tas bija tad, kad mēs saskatījāmies viens uz otru un teicām: Mēs nevaram uzņemt šo filmu bez Dollijas Pārtones svētības. Viņa būtībā kļuva par pasaku krustmāti filmai. Tā bija neatkarīga filma, tāpēc mums nebija ļoti liels mūzikas budžets, taču mums bija sapņi par to, ka filmā būs Dolly mūzika no sienas līdz sienai. Mūsu mērķtiecīgā domāšana mūs noveda tikai tik tālu, lai varētu atļauties šo klasisko, ikonisko mūziku. Tātad, mēs vērsāmies pie Dollijas caur viņas menedžeri Deniju Nozelu, un, par laimi, viņš ir eņģelis. Viņš veltīja laiku, lai izlasītu scenāriju, iegāja ar to viņas mājā un teica: Es domāju, ka jums tas jāpaskatās. Un viņa paskatījās uz nosaukumu, tad piegāja pie sava grāmatu plaukta un paņēma tās kopiju pelmeņi no viņas plaukta un teica: Es jau visu par to zinu!
Negaidiet, kad tiksiet uzaicināts uz ballīti — uzaiciniet sevi.
Viņai ir šī neticamā darba ētika. Parasti, kad kādam iedodat skriptu, paiet mēneši, lai dzirdētu atbildi, taču, es nezinu, pagāja diena vai divas, un mums atzvanīja, ka viņa to izlasīs un ir gatava pierakstīties. Viņa patiešām atbildēja uz filmas vēstījumu par to, ka sievietes pašas definē skaistuma nozīmi un dod sev atļauju. Līdzīgi kā Negaidiet, kad tiksiet uzaicināts uz ballīti — uzaiciniet sevi. Mīlestības stāsts par meiteni, kura iemīlas sevī. Visas šīs lietas patiešām rezonēja ar Dolliju un runāja par viņas personīgo muzikālo mantojumu. Daudz no tā, par ko viņa ir rakstījusi gadu desmitiem, ir saistīta ar mīlestību pret to, kas tu esi, tādu, kāds tu esi, un citu pieņemšanu tādu, kāds viņi ir.
PS: Pilnīgi, abi iet roku rokā.
KH: Jā, un par laimi Dollija Pārtone ir izcila uzņēmēja. Viņa mums jautāja: Ko jums vajag? un mēs viņai teicām, ka vēlētos piekļūt viņas katalogam, un par laimi viņai pieder lielākā daļa viņas mūzikas. Viņa varēja pateikt: Jā, es jums došu piekļuvi savam katalogam, un tad arī jautāja: Vai jūs visi vēlaties motīvu? Un, protams, mēs atbildējām: Uhhh, jā! Lūdzu!' [Smiekli] Nākamā lieta, ko mēs uzzinājām, viņa iedvesmojās un uzrakstīja sešas jaunas dziesmas. Tā bija tik negaidīta dāvana. Mēs sākām runāt par to, kā būtu lieliski veidot duetus, piemēram, klasiku ar jauniem, mūsdienu māksliniekiem, piemēram, Sia vai Miranda Lambert. Visi domāja, ka tie izrādījās skaisti, tāpēc mēs vienkārši lēnām un ļoti organiski veidojām šo patiešām skaisto, satriecošo skaņu celiņu.
PS: Vienīgais, ko es mīlu vairāk par Dollijas daudzumu filmā, ir Willowdean, jo neatkarīgi no tā, kā tu izskaties, cik tu sver, kāds tev ir pašapziņas līmenis, tu vienalga vari ieraudzīt sevi viņas universālajā stāstā par sevis pieņemšanu. Kas jums bija aizraujošākais, atdzīvinot viņu ekrānā?
KH: Ir aizraujoši stāstīt stāstu, kas ir daļa no pozitīvās sarunas, kas šobrīd attīstās. Ir tik daudz apziņas par skaistuma un sievišķības definīcijas veidošanu un paplašināšanu. Bija aizraujoši būt daļai no tā ne tikai kopā ar Vilodīna tēlu, bet arī ar citiem filmas varoņiem. Stāstīt stāstu, kas ir arī par mūsu pašu spriedumu pārvarēšanu, kas mums visiem ir. Mūsu pašu, sava veida virspusēji cilvēku spriedumi, arī mēs paši. Mums ir jāsazinās ar cilvēkiem, lai redzētu, kas viņi patiesībā ir. Tāds ir ceļojums, ko Vīloudina dodas kopā ar savu māti, un otrādi. Tas ir ceļojums, kurā meitenes — “revolucionāri”, mēs viņas saucam, dodas kopā. Man patika tas, ka Vilovdīna nebija šī idealizētā, pārliecinātā liela meitene. Arī viņai bija savi spriedumi. Viņa salīdzināja sevi ar otru liela izmēra pusaudzi savā vidusskolā, piemēram: Nu, vismaz es neesmu tik liels. Tas ir īsts. Tas ir īsts. Bet, kad mēs to darām, tas attur mūs no lielākas dzīves un labākas draudzības. Tas ierobežo mūsu pieredzi dzīvē.
PS: Tas, ko jūs sakāt par to, ka Willowdean netiek idealizēts, man ir interesants, jo ķermeņa tēls var būt sarežģīts temats, jo ne visi vienmēr būs 100% apmierināti ar pārliecības vēstījumu. Vai jums tas bija prātā, rakstot un tuvojoties šīm tēmām filmā?
KH: Ak, jā. Jā. Jums ir pilnīga taisnība. Tā ir sarežģīta tēma, un katram ir sava pieredze. Stāstu un stāstu skaistums ir tāds, ka ir tūkstoš veidu, ja ne vairāk kā tūkstotis veidu, kā kādam pastāstīt vienu stāstu, par kādu varoni vai kādu tēmu. Mēs izstāstījām savu labāko šī stāsta versiju. Šis ir neticami sadarbības process — ir autors, kurš uzrakstīja skaisto grāmatu; tad tur ir scenārists; tad ir ražotāji, kuri, ziniet, ir ielikuši tajā savas sastāvdaļas; tur ir režisors, kurš tajā ieliek tik daudz un veido to; un tur ir aktieri, kuri iemieso šos tēlus un uzņemas tos sev. Tas ir dzīvs, organisks radījums. Tas patiešām sāk dzīvot savu dzīvi. Tās daļu summa ir tik daudz spēcīgāka par jebkuru no mums. Tas ir daudzu radošu cilvēku apvienojums, kas stāsta par Willowdean šajā brīdī.
Noteikti ir stāsti, kas ir bijuši pirms mums, par ķermeņa pozitivitāti. Tātad mēs esam daļa no sarunas. Manuprāt, mēs esam daļa no mozaīkas. Kad es to rakstīju, es centos nesaņemties pārāk galvu, piemēram, Ak dievs, mums tas ir jāsaprot 100% cilvēku, kuri to redzēs. To nevar izdarīt nekādi. Vienkārši nav iespējas. Taču es ceru, ka šīs filmas tēmas un nodomi, kas mums visiem bija, veidojot to, saskanēs ar pietiekami daudz meiteņu, lai dotu viņām pārliecību iziet ārā un varbūt pēc sapņa vai izrunāt sapni, ko viņas ir klusējušas. Ja mēs to varam izdarīt pusei meiteņu, kuras to redz, tad es priecājos.
Scenārija autore Kristīna Hāna filmas Dumplin' uzņemšanas laukumā.
PS: Es zinu, ka jūs ar Dženiferu Anistoni esat tuvi reālajā dzīvē un esat strādājuši kopā, bet vai viņa bija tāda, kuru jūs vienmēr iztēlojāties kā Roziju?
Tā bija tik skaista pieredze uzņemt filmu par sieviešu draudzību ar vienu no jūsu labākajām draudzenēm. Tas ir sapņa piepildījums.
KH: Godīgi sakot, es to nerakstīju, nevienam domājot, izņemot to, ka es teikšu tā: tur ir Rozija, grāmatas mātes varone, un mani uzaudzināja vientuļā mamma, tāpēc tas daudz saistījās ar šīm attiecībām. Varonī noteikti ir arī Džena mammas gabali, jo mēs esam bijuši ļoti tuvi daudzus gadu desmitus. Tāpēc tas ir interesants cieņas apliecinājums abām mūsu mammām un grāmatas mātei. Es patiesībā iedevu Dženai izlasīt scenāriju kā draugs, kā uzticams līdzstrādnieks, lai redzētu, vai viņai ir kādas piezīmes. Ziniet, man bija slepens sapnis, ka viņa varētu aizdegties Rozijai, bet es noteikti to nepieņēmu, jo viņa nav filmas zvaigzne. Tā ir ļoti dāsna lieta, ja kāds, kas atbilst Dženiferai kā aktieris, izvēlas būt par otrā plāna varoni cita aktiera filmai. Galu galā tā ir ļoti dāsna lieta. Es nekad nedomāju, ka viņa teiks jā, bet tas bija aizraujoši! Es biju sajūsmā, kad viņa piezvanīja un teica: Es to izlasīju un vēlos spēlēt Rouziju. Tā bija tik skaista pieredze uzņemt filmu par sieviešu draudzību ar vienu no jūsu labākajām draudzenēm. Tas ir sapņa piepildījums.
PS: Jā, sieviešu draudzības šajā filmā ir patiešām jaukas. Patiesībā es paņēmu šo romānu pēc tam, kad noskatījos filmu pirms dažām dienām, jo es tajā iemīlējos, un bija gandrīz pārsteidzoši redzēt, cik daudz vairāk Džūlijas Mērfijas stāstā uzmanība tiek pievērsta mīlas stāstam starp Vilodīnu un Bo, turpretim filma ir saistīta ar platonisku mīlestību starp sieviešu varoņiem un viņu draudzību. Vai tas bija kaut kas, ko jūs mērķtiecīgi izvēlējāties darīt, vai arī tas bija tikai tas, ka nespējāt visu iekļaut?
KH: Tas bija mērķtiecīgi, jo priekš manis . . . tā ir YA filma, kas dzīvo noteikta veida telpā, teiksim. Bet tas, par ko es biju sajūsmā, bija stāstīt stāstu, kas bija vairāk orientēts uz sievietēm. Manuprāt, šī stāsta aizraujošākā daļa ir tā, ka tas ir mīlas stāsts par pusaugu meiteni, kas iemīlas sevī, un no tā izriet visas pārējās attiecības, tostarp Bo. Es ļoti vēlējos, lai filmas skatījums ļoti lielā mērā būtu saistīts ar Vilovdīnu un viņas iekšējo ceļojumu, kas izpaužas caur šīm attiecībām. Viņas attiecības ar māti, attiecības ar labāko draudzeni, jo viņi iziet cauri saviem izaugsmes spurtiem. Attiecības ar meitenēm, kuras viņa vērtē, uz kurām viņai jāiemācās paļauties, un galu galā saprot, ka viņi ir labākie draugi, kādus vien varētu vēlēties. Un attiecības ar negaidītu pasaku krustmāti [Harolda Perineau filmā Lī, drag queen]. Tas ir kā ceļojums ar dzeltenu ķieģeļu ceļu, ka caur visām šīm dažādajām attiecībām un ietekmēm viņa saprot, ka galu galā viņai ir jādod sev atļauja stāvēt uz skatuves un tikt pamanītai.
Man patīk, ka Willowdean nepiedalās konkursā, lai uzvarētu, viņa vienkārši piedalās konkursā, lai to pabeigtu pati. Ne citiem cilvēkiem. Ne jau par rādītājiem. Viņa to dara pēc saviem noteikumiem, un tas ir tik stāsts par iespēju palielināšanu tādā veidā, ka es gribēju, lai es uz to koncentrētos. Zēns, man kaut kā patīk, ka mīlas stāsts starp Vītolu un Bo ir kā kods. Piemēram, jā, viņa varētu izvēlēties būt kopā ar šo zēnu tagad. Jo tagad, kad viņa mīl sevi, viņa var izdarīt patiešām labas izvēles. Tas ir tas, ko es vēlos, lai cilvēki iet prom.
PS: Tagad, tā kā filma ir tik feministisks, spēcinošs stāsts, tās centrā ir skaistumkonkurss — notikums, kas jau sen tiek kritizēts par sieviešu patriarhālo standartu nostiprināšanu. Scenārija rakstīšanas beigās es domāju, vai jūsu viedoklis par konkursiem ir mainījies. Neatkarīgi no tā, vai jūs esat kļuvis par profesionālu
KH: Paldies, ka sapratāt un vispirms sapratāt. Šis jautājums mani ļoti iepriecina, jo tas tā ir to , zini? Tas ir feministisks, spēcinošs vēstījums, kas ietīts konkursa filmā. Filma, kas ir balstīta uz mūziku un kurā ir vilkmes karalienes, un, cerams, tā ir taisnīga jautri , taču tai ir dziļāka iezīme un rezonanse, ko, cerams, meitenes uztver. Man noteikti bija spriedumi par konkursiem, kad es pirmo reizi sāku. Man bija jāveic savs pētījums, bet tas, kas bija lieliski par to, ka man bija spriedumi par to, man bija jāiet cauri savam atklāšanas procesam, tāpat kā to dara Willowdean filmā. Atrodoties ārpus konkursa pasaules un to nesaprotot, noteikti griežot acis un domājot: Kāpēc jūs to darītu? Man bija jāiziet cauri savam pazemojošajam procesam, satiekot pusaudžu konkursa dalībniekus un uzvarētājus, kuri patiešām bija gatavi ar mani runāt un visu man izjaukt.
Lai gan daži no maniem spriedumiem ir patiesi, dažos gadījumos man gadījās satikt meitenes, kuras piedalās konkursos dažu diezgan nopietnu iemeslu dēļ, kurus es nebiju apsvērusi. Tas mainīja manu skatījumu uz to, jo, rakstot filmu, es ceru, ka vēlējos, lai tā būtu pārejas rituāls. Es gribēju, lai tas būtu autentisks, ka es ne tikai veidoju filmas realitāti. Šīs meitenes aprakstīja savu pieredzi kā izvēli, kā sevis nostiprināšanu un kā pārejas rituālu, ko viņas izvēlējās pašas. Runa nebija par ģērbšanos skaistā kleitā un punktu gūšanu, bet gan par pieredzi. Galīgais mērķis ir atbalstīt viņu koledžas izglītību, jo jūsu iegūtā naudas balva tiek novirzīta mācību maksai. Daudzām no šīm meitenēm bija ļoti svarīgi, lai viņas to darītu, lai varētu doties uz koledžu. Tas bija viņu motīvs. Šajā procesā šīm pārdomātajām sievietēm bija jāiemācās izmantot savu balsi.
PS: Man šķiet, ka Millijas tēls lieliski iemieso šo jēdzienu. Es zinu, ka mani viedokļi par konkursiem noteikti atšķīrās skatīšanās beigās, kad es raudāju laimīgas asaras.
KH: Jā! Es domāju, paskaties. Kad Rozija filmā saka: Pedžeri ir grūtāki, nekā jūs domājat, tā ir taisnība. Tie ir grūtāki, nekā es domāju. Vai man jāsaka, viņi var būt. Ne jau tas, ka viņi ir, bet gan tas, ka tie var būt daudz būtiskāki, sniedzot meitenēm spēku, nekā es pieņēmu kā nepiederoša persona. Es ceru, ka meitenes, kuras jau rīko konkursus, vai tādas mammas kā Rozija, kuras rīko konkursus mazās pilsētās, varēs noskatīties šo filmu un teikt: Ak, šī filma patiesībā pieiet tam savādāk. Dzīvē viss ir atkarīgs no jūsu nodomiem. Ja jūs ierodaties konkursā, piemēram, “Es to izdarīšu manā vietā”, tas var patiešām celt pašapziņu. Ja jūs to darāt citu cilvēku, uzmanības un rezultātu un citu cilvēku apstiprināšanas dēļ, mēs visi zinām, ka tas faktiski neceļ pašcieņu. pelmeņi ir atšķirīgs veids, kā skatīties uz šo pasauli.
